viernes, 3 de febrero de 2017

Programa seminario "Poetas metafísicos y cavaliers" 2017-2

Metafísicos y Cavaliers: 
Hacia una politización del 
Barroco en Inglaterra

Dra. Gabriela Villanueva Noriega



Descripción del seminario


El seminario tiene la intención de leer a profundidad la producción del grupo de poetas seiscentistas convencionalmente agrupados bajo la etiqueta de “metafísicos”. A lo largo del curso se tratará de construir una narrativa coherente y comprensiva que permita leer las particularidades temáticas y estilísticas de estos poetas a la luz de su contexto. De esta forma, el curso comprenderá un acercamiento informado pero, sobre todo, cuidadoso a los poemas  que combinará la práctica de la lectura analítica (close reading) iluminada a través del contexto material, político y social en que se escribieron. 


Objetivos


El objetivo del seminario es, en primer plano, permitir una aproximación más profunda a la poesía “metafísica” del siglo XVII de la que permiten los cursos panorámicos de historia literaria. En un segundo plano, el curso tiene la intención de arrojar preguntas sobre algunos de los presupuestos que han determinado la lectura de este conflictivo grupo de poetas (problemas de periodización, tendencias estéticas, políticas, genéricas, etc.).  


Formas de evaluación


Como en todo seminario, los caminos que vaya tomando la discusión se definirán a partir de las preguntas e inquietudes que se manifiesten a lo largo del semestre. La participación activa e informada en el seminario equivaldrá al 30 % de su calificación final. Aunado a esto, para cada sesión habrá un alumno responsable de presentar la lectura detallada de uno de los poemas en cuestión (equivalente al 30% de la calificación), esta lectura se completará y será el punto de partida para la discusión en clase. Por último, los alumnos prepararán un comentario crítico sobre uno de los poemas vistos a lo largo del curso que se discutirá y evaluará colectivamente en las últimas sesiones del curso y que se entregará como trabajo final del semestre.     


Guía temática


1. Introducción teórica: ¿Poetas metafísicos o barrocos? 
  • Breve historiografía de los términos.
  • El barroco como revuelta estética.
  • Los poetas “metafísicos” vistos por sus contemporáneos: strong-lined poetry, conceited poetry, witty poetry.

2. Algunas definiciones en torno a la poesía metafísica: 
3. John Donne: conceptismo, nueva ciencia y cuerpo 
  • Selección de poemas de Songs and Sonnets  (1633) (3 de marzo)
  • An Anatomy of the World (1611) (10 de marzo)
  • Holy Sonnets (17 de marzo) 

4. George Herbert , Henry Vaughan y  la poesía de la meditación.
PRIMERA DISCUSIÓN DE PROYECTOS 7 DE ABRIL

5. Richard Crashaw y el Barroco continental
  • Selección de poemas  de Steps to the Temple (1646, 1648) (21 de abril)

6. Richard Lovelace, Thomas Stanley y el ingenio como bandera política
  • Selección de Poems (1647) 
  • Selección de poemas de Lucasta (1648) (28 de abril)

7. Katherine Philips y la amistad
  • Poemas a Lucasia (5 de mayo).

8. Andrew Marvell y la indeterminación
  • A Dialogue between the Soul and the Body (12 de mayo) 
  • The Garden, Upon Appleton House, Bermuda, (19 de mayo) 
  • The Mower Poems (26 de mayo)

ENTREGA DE TRABAJOS FINALES 2 DE JUNIO





Bibliografía básica

Alvarez, A., The School of Donne, Londres, 1961. 
Carey, John, Andrew Marvell: a Critical Anthology, Penguin, Londres, 1969.
Eliot, T.S., “The Metaphysical Poets”, Selected Essays, Londres, 1951.
Gardner, Helen, The Metaphysical Poets, Penguin, Londres, 1973.
Gosse, Edmund, The Life and Letters of John Donne, William Heinemann, Londres, 1899.

Grierson, Herbert J.C., Metaphysical Lyrics & Poems of the Seventeenth Century, Oxford, 1921.
Hill, Christopher, “Society and Andrew Marvell”, Modern Quarterly, 4 (1946), 6-31.
Johnson, Samuel: “The Life of Cowley”, Lives of the Poets, Londres, 1780.
Kermode, Frank, “The Argument of Marvel’s ‘Garden’”, Essays in Criticism, 3 (1952), 225-241.
Leishman, J. B., The Art of Marvell’s Poetry, Hutchinson, Londres, 1966.
Martz, Louis L., The Poetry of Meditation: A Study in English Religious Literature of the Seventeenth Century, Yale UP, New Haven and Londres, 1962.   
McDowell, Nicholas, Poetry and Allegiance in the English Civil Wars. Marvell and the Cause of Wit, Oxford UP, 2008.
Segel, Harold B., The Baroque Poem: a comparative survey, Nueva York, 1974. 
Wellek, René, “The Concept of Baroque in Literary Scholarship”, Journal of Aesthetics and Art Criticism, 5 (1946), 77-109



Programa Teatro 2017-2

Licenciatura en Lengua y Literaturas Modernas

Teatro (Análisis de textos):  2017-2

Dra. Gabriela Villanueva Noriega


Descripción

Como estudiantes de literatura, el teatro se nos presenta como un reto para la lectura debido a que es un género concebido para la representación. Por tanto, aprender a leer y analizar piezas dramáticas implica tener el mente el aspecto dual (como texto dramático y texto espectacular) de toda obra de teatro. La materia de “Teatro: análisis de textos” está centrada en la lectura cuidadosa informada y pormenorizada de piezas teatrales.   

Objetivos

El objetivo del curso es que los alumnos aprendan a leer, analizar e interpretar piezas teatrales de manera autónoma.  El curso da un panorama amplio (si bien canónico) de la diversidad de la producción teatral en Occidente. El enfoque pretende explicar la producción de las diferentes manifestaciones teatrales dentro de su momento histórico al mismo tiempo que trata de establecer vínculos entre las distintas piezas a través del tiempo. Algunos núcleos temáticos que atraviesan las discusiones del curso son: el problema de representación de la realidad (mímesis);  la unidad de acción en el teatro; los elementos de la tragedia; los elementos de la comedia; tradición, ruptura y modernidad. 

Metodología y evaluación

Cada sesión comprende una parte teórica y expositiva (a cargo de la profesora) y una parte de análisis y discusión puntual de las obras de teatro (a cargo de los alumnos). Los alumnos deben leer las obras de teatro de manera activa en casa (tomar notas, entablar diálogos, construir puentes, etc.) y traer alguna aportación para la discusión en clase. 
Cada sesión habrá un equipo encargado de guiar la discusión sobre la lectura correspondiente, otro encargado de responder, otro encargado de evaluar y todos estarán encargados de cuestionar a los expositores. Esta exposición corresponde al 40% de su calificación final. 
Para tener derecho a calificación habrá que presentar una reseña sobre una obra teatral a la que hayan asistido durante el semestre. La reseña no debe de rebasar por ningún motivo la extensión de una cuartilla (ni más ni menos) y debe incluir observaciones sobre los aspectos espectaculares de la presentación (sentido de la puesta en escena, espacio, escenografía, vestuario, dirección, actuación, sonido, luces, etc.). La reseña corresponde al 10% de la calificación final. 
Adicionalmente, los alumnos serán evaluados por medio de dos exámenes (de 3 a 5 cuartillas) que analice minuciosamente un tema en una de las piezas teatrales vistas a través del curso. El promedio de los exámenes corresponde al 50% de la calificación final.



Guía temática:

Introducción al curso: ¿cómo leer una pieza teatral? (3 de febrero)

  1. 1. Tragedia griega: introducción.  
1.1 Agamenón, Esquilo (10 de febrero). 
1.2 Edipo rey de Sófocles y la Poética de Aristóteles. (febrero 17)
1.3 Medea de Eurípides.  (febrero 24)  

  1. 2. Teatro seiscentista: introducción.
2.1 Desarrollo del teatro como industria.
2.2 Renacimiento, Barroco y modernidad temprana. 
  1. 2.3 Teatro inglés isabelino: El rey Lear de William Shakespeare. (3 de marzo)
  2. 2.4 Teatro español barroco: La vida es sueño de Calderón de la Barca. (10 de marzo)

  1. 3. Teatro neoclásico francés: tragedia y comedia. 
3.1 Neoclasicismo y la Poética Aristóteles.
3.2 Fedra de Jean Racine y la tragedia. (17 de marzo)
3.2 Tartufo de Molière y la comedia (24 de marzo).

  1. 4. Teatro del Romanticismo.
4.1 Neoclasicismo y Romanticismo
4.2 El problema de la representación.
4.3 Fausto I de Johan Wolfgang Goethe (31 de marzo)

PRIMER EXAMEN: 7 de abril 

  1. 5. Teatro realista del siglo XIX, la tragedia moderna (o la imposibilidad trágica),
  1. 5.1 Henrik Ibsen, Hedda Gabler  (21 de abril).
  2. 5.2 Antón Chéjov, El jardín de los cerezos (28 de abril).

  1. 6. Contra el teatro mimético: teatro simbolista, épico y del absurdo.
6.1 Teatro simbolista: Yerma,  Federico García Lorca. (5 de mayo) 
6.2 Teatro épico: Madre Coraje y sus hijos, Bertolt Brecht (12 de mayo). 
6.3 Teatro del absurdo:  Esperando a Godot  y Fin de partida, Samuel Beckett (19 de mayo).

Segundo examen y reseña: 26 de mayo.
Bibliografía:
Lecturas obligatorias en orden cronológico:
    • Aristóteles, Poética, Juan David García Bacca, ed., México, UNAM, 2000.
    • Sófocles, Edipo Rey, en Tragedias, trad. José S. Lasso De La Vega, Madrid, Gredos, 1981.
    • Eurípides, Medea, trad. José Luis Clavo Martínez, Madrid, Gredos, 2010. 
    • Shakespeare, William, El rey Lear, Madrid, Cátedra, 1986. 
    • Calderón de la Barca, Pedro, La vida es sueño, ed. José Manuel Ruano de la Haza, Madrid, Castalia, 1994.
    • Racine, Jean, Fedra, en Andrómaca / Fedra, trad. Ma. Dolores Fernández Ilado, México, REI, 1988.
    • Molière, Comedias, México: Porrúa, 1970.
    • Goethe, Johann Wolfgang Von, Fausto, trad. José Roviralta, Madrid, Cátedra, 1999.
    • Ibsen, Enrique, Casa de muñecas / Hedda Gabler, Madrid, Alianza, 1993.
    • Chéjov, Anton, El jardín de los cerezos, en Teatro completo, Buenos Aires, Losada, 2006.  
    • García Lorca, Federico, Yerma, Obra Completa III, Madrid, Akal, 2008.
    • Brecht, Bertolt, Vida de Galileo Galilei / Madre Coraje y sus hijos, trad. Miguel Saenz, Madrid, Alianza, 2000.
    • Beckett, Samuel, Teatro reunido, trad. Ana Ma. Moix, Barcelona Tusquets, 2003.

Bibliografía complementaria.

    • Brockett, Oscar y Robert J. Ball, The Essential Theatre, Australia, México: Thomson, Wadsworth, 2004.
    • Brook, Peter, El espacio vacío: arte y técnica del teatro, Barcelona, Península, 1997.
    • Esslin, Martin, An anatomy of drama, Nueva York, Hill and Wang, 1977.
    • Hayman, Ronald, Cómo leer un texto dramático, versión al español de Susana Ibarra-Puig, Colección Molinos de viento, México, UAM, 1998.
    • Leech, Clifford, Tragedy, Londres, Routledge, 1969.
    • Rehm, Rush, Greek tragic theatre, Londres, Routledge, 1992.
    • Segal, Erich, Oxford Readings in Greek Tragedy, Oxford, Oxford UP, 1988. 
    • Steiner, George, La muerte de la tragedia, Caracas, Monte Ávila, 1991.
    • Wickham, Glynne, A History of the Theatre, Cambridge, Cambridge UP, 1992.
    • Zarilli, Philip B. et al, Theatre Histories: An Introduction, Nueva York, Routledge, 2006.


lunes, 30 de enero de 2017

Programa Literatura en Inglés II


Licenciatura en Lengua y Literaturas Modernas



Literatura en inglés II:
Renaissance Literature

Dra. Gabriela Villanueva Noriega



General Description


The course aims to provide a general, critical overview of the literature produced in England throughout the sixteenth century. The course will be organized thematically and will cover the main traditions that conform the Elizabethan world picture: Humanism, Neoplatonism, the Printing Revolution, the Reformation, the visions of New World, classical lyric modes, authorship, drama, etc. The course will cover the main changes and transformations that took place during the period and will aim to understand works of literature through this lens.

Aims

Apart from offering a broad view of the literary works produced during this time, the course intends to develop reading skills in the students that will enable them to respond in an informed and critical manner to texts in general. The course aims to destabilize preconceived notions such as author, history, originality, space, etc.


Requirements and assessment

Active and informed responses to the texts will weigh heavily in the assessment of the course because so much of the development of good scholarship depends on formulating pertinent questions and debating readings and misreadings.  Each session, one student will present briefly (20 minutes) the prescribed text. This will be equal to a 30% of the final grade. The presentation will be the starting point of the debate in which all students should engage at least once (30% of the grade).  At the end of the semester there will be a final exam (40%) that will assess both reading skills and general knowledge of the topics of the course. Attendance will not be taken each class but it will be crucial to earn a good grade.
  


Topics and reading list

16 sessions

Introduction: The Renaissance as historical concept; Scholasticism vs. Humanism: reading as method.

Cosmic order and correspondences, Neoplatonism, Elizabethan english, EEBO. (February 9th).

Platonism and the New World: Sir Thomas More, Utopia, NAEL (February 16th)

Reformation and the Bible, "Faith in Conflict" excerpts from the NAEL (February 23rd) 

Humanist prose and power: Roger Ascham, The Schoolmaster; Lady Jane Grey, excerpts NAEL;  Baldassare Castiglione (translated by Sir Thomas Hoby), The Book of the Courtier, excerpts from NAEL. (March 2nd)

The Elizabethan Age: Elizabeth I, excepts from NAEL. (March 9th) 

Developing a sense of nationality: Edmund Spenser: The Faerie Queen, excerpts from NAEL (March 16th).

World, Providence, History and Empire: Walter Raleigh, excerpts from NAEL (March 23rd).

Travel writing: The Wider World from NAEL (30th).

MIDTERM EXAM: APRIL 6TH 

Early Petrarchan poetry in English: Italian lyric and continental models: Henrician poets: Thomas Wyatt, Henry Howard, Earl of Surrey, all the poems in the NAEL (April 20th)

Development of a new poetics: Sir Philip Sidney, Arcadia, Defense of Poesie; John Lyly, Euphues: The Anatomy Of Wit, from NAEL. (April 27th)

The English Sonnet: Sir Philip Sidney (1554-1586), Astrophel and Stella, Edmund Spenser,  Amoretti, Shakespeare, Sonnets. Excerpts from the NAEL.  (May 4th)

New styles: Chistopher Marlowe, Hero and Leander; Shakespeare Venus and Adonis. (May 11th)

Elizabethan Drama: Christopher Marlowe; The Tragical History of Doctor Faustus. (May 18th)
Shakespeare, Twelfth Night (May 25th).

  

Further Reading

Bolgar, R. R, The classical heritage and its beneficiaries, Cambridge: Cambridge University Press, 1958.

Eisenstein, Elizabeth, The Printing Revolution in Early Modern Europe, Cambridge: Cambridge University Press, 1983.

Grafton Anthony, Defenders of the text : the traditions of scholarship in an age of science, 1450-1800, Cambridge, Mass: Harvard University Press, 1991.

Greenblatt, Stephen J., Renaissance Self-Fashioning, Chicago: University of Chicago Press, 1980.

Rivers, Isabel, Classical and Christian Ideas in English Renaissance Poetry. A Students’ Guide, New York and London: Routledge, 1992.

Spiller, Michael R. G., The Development of the Sonnet. An Introduction, New York and London: Routledge, 1992

Tillyard, E.M.W., The Elizabethan World Picture, London: Penguin, 1943.

Yates, Frances A., Ensayos reunidos III: Ideas e ideales del Renacimiento en el norte de Europa, México, FCE, 1967.