lunes, 2 de noviembre de 2015

Reworkings of Pamela (Literatura en Inglés IV)

Anti-Pamela by Eliza Haywood

Shamela by Henry Fielding

miércoles, 7 de octubre de 2015

Texto sobre Cernuda.

Acá va:

Texto sobre Cernuda.

SELECCIÓN DE SONETOS PARA LA CLASE DEL 9 DE OCTUBRE 2015


Soneto 23 - Garcilaso de la Vega

En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena;
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.
Marchitará la rosa el viento helado,
todo lo mudará la edad ligera,
por no hacer mudanza en su costumbre.


Soneto 36 - Luis de Góngora

Mientras por competir con tu cabello,
oro bruñido al sol relumbra en vano;
mientras con menosprecio en medio el llano
mira tu blanca frente el lilio bello;
mientras a cada labio, por cogello,
siguen más ojos que al clavel temprano,
y mientras triunfa con desdén lozano
del luciente cristal tu gentil cuello;
goza cuello, cabello, labio y frente,
antes que lo que fue en tu edad dorada
oro, lilio, clavel, cristal luciente,
no sólo en plata o viola troncada
se vuelva, más tú y ello juntamente
en tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada.


Soneto 551- Francisco de Quevedo

Rostro de blanca nieve, fondo en grajo;
la tizne, presumida de ser ceja;
la piel, que está en un tris de ser pelleja;
la plata que se trueca ya en cascajo;
habla casi fregona de estropajo;
el aliño, imitado a la corneja;
tez que, con pringue y arrebol, semeja
clavel almidonado de gargajo.
En las guedejas, vuelto el oro orujo,
y ya merecedor de cola el ojo,
sin esperar más beso que el del brujo.
Dos colmillos comidos de gorgojo,
una boca con cámaras y pujo,
a la que rosa fue vuelven abrojo.
49 - Francisco de Quevedo

Cerrar podrá mis ojos la postrera
sombra, que me llevare el blanco día:
y podrá desatar esta alma mía
hora, a su afán ansioso lisonjera;
mas no de esotra parte en la ribera
dejará la memoria en donde ardía;
nadar sabe mi llama la agua fría,
y perder el respeto a ley severa.
Alma a quien todo un dios prisión ha sido,
venas que humor a tanto fuego han dado,
medulas que han gloriosamente ardido:
su cuerpo dejarán, no su cuidado;
serán ceniza, mas tendrá sentido;
polvo serán, mas polvo enamorado.

ESTE QUE VES, ENGAÑO COLORIDO - Sor Juana Inés de la Cruz

Este que ves, engaño colorido,
que del arte ostentando los primores
con falsos silogismos de colores
es cauteloso engaño del sentido;
éste, en quien la lisonja ha pretendido
excusar de los años los horrores,
y venciendo del tiempo los rigores
triunfar de la vejez y del olvido,
es un vano artificio del cuidado,
es una flor al viento delicada,
es un resguardo inútil para el hado:
es una necia diligencia errada,
es un afán caduco y, bien mirado,
es cadáver, es polvo, es sombra, es nada.


Nocturno muerto - Xavier Villaurrutia.

Primero un aire tibio y lento que me ciña
como la venda al brazo enfermo de un enfermo
y que me invada luego como el silencio frío
al cuerpo desvalido y muerto de algún muerto.

Después un ruido sordo, azul y numeroso,
preso en el caracol de mi oreja dormida
y mi voz que se ahogue en ese mar de miedo
cada vez más delgada y más enardecida.

¿Quién medirá el espacio, quién me dirá el momento
en que se funda el hielo de mi cuerpo y consuma
el corazón inmóvil como la llama fría?

La tierra hecha impalpable silencioso silencio,
la soledad opaca y la sombra ceniza
caerán sobre mis ojos y afrentarán mi frente.



VOY A DORMIR Alfonsina Storni

Dientes de flores, cofia de rocío,
manos de hierbas, tú, nodriza fina,
tenme prestas las sábanas terrosas
y el edredón de musgos escardados.
Voy a dormir, nodriza mía, acuéstame.
Ponme una lámpara a la cabecera;
una constelación; la que te guste;
todas son buenas; bájala un poquito.
Déjame sola: oyes romper los brotes...
te acuna un pie celeste desde arriba
y un pájaro te traza unos compases
para que olvides... Gracias. Ah, un encargo:
si él llama nuevamente por teléfono
le dices que no insista, que he salido...




Avelino de Araujo, Apartheid soneto, 1953.


viernes, 14 de agosto de 2015

POESÍA 2016-1

 El objetivo del curso es que el alumno construya un criterio básico para poder enfrentarse a la poesía de manera autónoma y receptiva. Entre las metas fundamentales está que el alumno comprenda la indisoluble relación entre forma y contenido que subyace toda la literatura y, más en particular, la poesía. El trabajo a lo largo del semestre se centra en la lectura y discusión crítica de distintos poemas de la tradición hispana, adicionalmente se encaminará a los alumnos para que aprendan a redactar breves comentarios analíticos de los poemas.

Programa
Introducción: ¿Qué es poesía?
Primeras aproximaciones: paráfrasis, descripción, análisis, interpretación. Li- Po, José Juan Tablada.La indisoluble relación entre forma y contenido.
La metáfora: una introducción.
El verso: verso de arte mayor: selección de sonetos de Garcilaso de la Vega. Sonetos I, V, VIII, X, XI, XIII, XXIII, XXV, XXIX.
Tradición y ruptura: la tradición del soneto. Selección de sonetos.
Verso de arte menor: la tradición del romance. Selección del Romancero viejo y nuevo; Romancero gitano, Federico García Lorca.
Ritmo en la poesía y los límites de la interpretación: El poeta en Nueva York, Federico García Lorca. Recursos sintácticos: Poemas humanos, César Vallejo.
 ¿Cómo comentar un poema? Taller de redacción de comentarios

Evaluación:
10% Participación
40% Primer examen
40% Segundo examen

jueves, 28 de mayo de 2015

La excepción y la regla - Bertolt Brecht

Disculpen la tardanza. Acá va el archivo.

Acá

domingo, 19 de abril de 2015

Examen parcial de Teatro (2015-2)

Escoge dos preguntas de dos distintas obras (3 cuartillas aproximadamente para cada una).Recuerda contestar puntualmente la pregunta, desarrollar tu respuesta y fundamentar tu lectura mediante citas específicas de las obras.

Sófocles, Edipo rey:
1) ¿Cómo se relacionan la visión o la ceguera de los personajes en Edipo rey con la ignorancia o el conocimiento que tienen? ¿Qué relación guarda esto con el tema de la obra?
2) ¿Cuál es el gran error y el gran descubrimiento que hace Edipo? Analiza la trayectoria que recorre Edipo desde el principio de la obra hacia el final.

William Shakespeare, El rey Lear:
3) Lear es rey desde el inicio de la obra hasta su final. ¿Cómo cambia su visión sobre la corona a lo largo de la obra?
4) Gloucester afirma que “somos para los dioses como las moscas para los niños”. ¿Cuál es la visión que se tiene sobre los dioses a lo largo de la obra? ¿Es cierta la afirmación de Gloucester?

Calderón de la Barca, La vida es sueño:
5) ¿Puede predecir el futuro el sabio Basilio? Analiza el tema de la libertad y el destino en La vida es sueño.
6)  Analiza las imágenes utilizadas por Calderón de la Barca con relación al tema principal de la obra.

Jean Racine, Fedra
7) ¿Dónde ocurren las acciones en la obra? Analiza el uso del espacio teatral y ficticio en Fedra.
8) Explica la función y el simbolismo del monstruo a lo largo de la obra.

Molière, El burgués gentilhombre:
9) ¿Por qué nos reímos del señor Jourdain? ¿Qué lo hace ser cómico?
10) ¿Qué importancia tienen el cuerpo y el gesto para la comicidad de la obra?

jueves, 5 de febrero de 2015

PROGRAMA TEATRO 2015-2

Presentación

Como estudiantes de literatura, el teatro se nos presenta como un reto para la lectura debido a que es un género concebido para la representación. Por tanto, aprender a leer y analizar piezas dramáticas implica tener el mente el aspecto dual (como texto dramático y texto espectacular) de toda obra de teatro.  

Objetivos

El objetivo del curso es que los alumnos aprendan a leer, analizar e interpretar piezas teatrales de manera autónoma e informada.  El curso da un panorama amplio (si bien canónico) de la diversidad de la producción teatral occidental. El enfoque pretende explicar la producción de las diferentes manifestaciones teatrales dentro de su momento histórico al mismo tiempo que trata de establecer vinculos entre las distintas piezas a través del tiempo.

Metodología y evaluación

Los alumnos deben de leer de manera activa las piezas en casa (tomar notas, entablar diálogos, construir puentes, etc.) y traer algo para la discusión en clase. Cada sesión comprenderá una parte expositiva y una parte de discusión analítica de las obras.
El curso se evaluará por medio de dos exámenes de preguntas ensayo en torno a los temas discutidos en clase (uno a mitad de semestre y otro al final del semestre).
Para tener derecho a examen habrá que presentar una reseña sobre una obra teatral a la que hayan asistido durante el semestre. La reseña debe incluir observaciones sobre los aspectos espectaculares de la presentación (espacio, escenografía, vestuario, dirección, actuación, sonido, luces, etc.)

Guía temática y cronograma

Enero 30: Introducción al curso: ¿cómo leer una pieza teatral?
Febrero 6: Edipo Rey de Sófocles como ejemplo de tragedia griega.
Febrero 20: Tragedia griega y la Poética de Aristóteles.
Febrero 27:  Teatro isabelino, William Shakespeare, El rey Lear.
Marzo 6: La vida es sueño, Calderón de la Barca y el teatro español del siglo XVII.
Marzo 13: Teatro neoclásico francés y la dicotomía tragedia / comedia: Racine, Fedra.
Marzo 20: Teatro neoclásico francés y la dicotomía tragedia / comedia: Molière, El burgués gentilhombre.
Marzo 27: PRIMER EXAMEN Y ENTREGA DE PRIMERA RESEÑA

SEMANA SANTA

Abril 10: Teatro realista del siglo XIX, la tragedia moderna, Henrik Ibsen, Hedda Gabler.
Abril 17: Teatro realista del siglo XIX, los límites de la comedia, Antón Chéjov, El jardín de los cerezos.
Abril 24: Contra del teatro mimético: teatro simbolista, Federico Garcia Lorca, Bodas de sangre.
Mayo 8: Contra del teatro mimético: teatro épico, Bertolt Brecht, La excepción y la regla.
Mayo 22: Contra del teatro mimético: teatro del absurdo, Samuel Beckett, Esperando a Godot.
Mayo 29:  SEGUNDO EXAMEN Y ENTREGA DE LA SEGUNDA RESEÑA

Bibliografía

Lecturas obligatorias

Aristóteles, Poética, Juan David García Bacca, ed., México, UNAM, 2000.
Sófocles, Edipo Rey, en Tragedias, trad. Jose S. Lasso De La Vega, Madrid, Gredos, 1981.
Shakespeare, William, El rey Lear, trad. Rafael Martínez Lafuente, Barcelona, RBA, 2003.  
Calderón de la Barca, Pedro, La vida es sueño, José M. Ruano de la Haza, ed., Madrid, Castalia, 1994.
Racine, Jean, Fedra, en Andrómaca / Fedra, trad. Ma. Dolores Fernández Ilado, México, Rei, 1988.
Molière, El burgués gentilhombre, en Comedias, México, Porrúa, 1970.
Ibsen, Enrique, Hedda Gabler en Casa de muñecas / Hedda Gabler, Madrid, Alianza, 1993.
Chéjov, Anton, El jardín de los cerezos, en 
García Lorca, Federico, Bodas de sangre en Teatro español contemporáneo, México, Porrúa, 1976.
Brecht, Bertolt, La excepción y la regla, en Teatro Completo, 4, Miguel Saenz, trad., Madrid, Alianza, 2009.
Beckett, Samuel, Esperando a Godot, Ana Ma. Moix, trad., Buenos Aires, Editorial Sol, 2003.

Lecturas complementarias.

 Introducción:

-Brook, Peter, El espacio vacío: arte y técnica del teatro, Barcelona, Península, 1997.
- Esslin, Martin, An anatomy of drama, Nueva York, Hill and Wang, 1977, c1976
-Hayman, Ronald, Cómo leer un texto dramático, versión al español de Susana Ibarra-Puig, Colección Molinos de viento, México, UAM, 1998.

Historia del teatro:
-Brockett, Oscar y Robert J. Ball, The Essential Theatre, Australia, México: Thomson, Wadsworth, 2004.
-Wickham, Glynne, A History of the Theatre, Cambridge, Cambridge UP, 1992.
-Zarilli, Philip B. et al, Theatre Histories: An Introduction, Nueva York, Routledge, 2006.


Tragedia:

-Aristóteles, Poética, introducción, versión y notas de Juan David García Bacca, México,UNAM, Coordinación de Humanidades, 2000.
-Kitto, Humphrey Davy Findlay, Greek tragedy: A literary study, Londres, Methuen, 1961.
-Leech, Clifford, Tragedy, Londres, Routledge, 1969.
-Nussbaum, Martha C., La fragilidad del bien: fortuna y ética en la tragedia y la filosofía griega, Madrid, Visor, 1995.
-Rehm, Rush, Greek tragic theatre, Londres, Routledge, 1992.
-Segal, Erich, Oxford Readings in Greek Tragedy, Oxford, Oxford UP, 1988.
-
Steiner, George, La muerte de la tragedia, Caracas, Monte Ávila, 1991.

Teatro siglo XVII:-Brayton, Dan, "Angling in the Lake of Darkness: Possession, Dispossession, and the Politics of Discovery in "King Lear"", ELH, Vol. 70, No. 2 (Summer, 2003), pp. 399-426.
-Delany, Paul, "King Lear and the Decline of Feudalism", PMLA, Vol. 92, No. 3 (May, 1977), pp. 429-440.
-Dollimore, Jonathan, Radical tragedy: Religion, Ideology and Power in the Drama of Shakespeare and his Contemporaries, Basingstoke, Palgrave Macmillan, 2004.
-Sturm, Harlan G., "From Plato's Cave to Segismundo's Prison: The Four Levels of Reality and Experience", MLN, Vol. 89, No. 2, Hispanic Issue (Mar., 1974), pp. 280-289.

Realismo y Naturalismo:
-Baehr, Stephen L., "The Machine in Chekhov's Garden: Progress and Pastoral in the Cherry Orchard", The Slavic and East European Journal, Vol. 43, No. 1 (Spring, 1999), pp. 99-121.
 -Dubatti, Jorge, coord., Henrik Ibsen y las estructuras del drama moderno, Buenos Aires, Argentina, Colihue, 2006.
 -Evdokimova, Svetlana, "What's so Funny about Losing One's Estate, or Infantilism in "The Cherry Orchard"", The Slavic and East European Journal, Vol. 44, No. 4 (Winter, 2000), pp. 623-648.
-Latham, Jacqueline E. M., ""The Cherry Orchard" as Comedy", Educational Theatre Journal, Vol. 10, No. 1 (Mar., 1958), pp. 21-29.
-Mcfarlane, James, The Cambridge Companion to Ibsen, Cambridge, Cambridge UP, 1994.

Vanguardias, teatro épico y del absurdo:
-Baumgarten, Murray, "Lyric as Performance: Lorca and Yeats", Comparative Literature, Vol. 29, No. 4 (Autumn, 1977), pp. 328-350.
-Benjamin, Walter, Tentativas sobre Brecht, Madrid, Taurus, 1972.
-Esslin, Martin, The Theatre of the Absurd, Londres, Penguin, 1980.
 -Grossvogel, David, The Blasphemers: The Theater of Brecht, Ionesco, Beckett, Genet, Ithaca, Cornell UP, 1965.
 -Harvey, Lawrence E., "Art and the Existential in en Attendant Godot", PMLA, Vol. 75, No. 1 (Mar., 1960), pp. 137-146.
-Kern, Edith, "Drama Stripped for Inaction: Beckett's Godot", Yale French Studies, No. 14, Motley: Today's French Theatre (1954), pp. 41-47.
-Palley, Julian, "Archetypal Symbols in "Bodas de Sangre"", Hispania, Vol. 50, No. 1 (Mar., 1967), pp. 74-79.
 -Thomson, Peter y Glendyr Sacks, The Cambridge Companion to Brecht, Cambridge, UP, 2006.